西島秀俊

なし

友人にオススメされて購入に至った一枚です。

一通り全ての曲を聴いてみて、アダムのセクシーボイスにすっかりハマってしまいました。

上品で、セクシーで、深みのあるメロディ・・・。これから先、さらに発展していくであろうMaroon5の歴史の中で、どんな時期にでも、誰にでもまずはオススメできるアルバムだと自信を持って言えます。それぐらい全ての曲にメンバーの気持ちがこもっていると感じました。

オマケに、メンバーのイケメンっぷりにも虜になってしまいます（笑）

ロックのエネルギーとＲ＆Ｂのオシャレ感が融合した、カッコ良くて新鮮なサウンド。そして圧倒的にキャッチーなメロディが素晴らしい！



「Sunday Morning」はスティービー・ワンダーみたいなソウルだし、「She will be loved」はスティングあたりが歌いそうなアダルトなバラード。ヴォーカリストは芸達者だよな〜、なんて。多彩でありながら、何と言っても「良いメロディ」を持った「良い曲」である、という事実が際立っている。世界中で売れたのも納得。



「ロックでＲ＆Ｂを演る」という方程式は以前からあっただろうが、その方程式に完全な回答を与えたばかりではなく、新たな公式すら発見してしまったようなスゴイバンド、マルーン５の傑作ファーストアルバムだ。

オーストラリアに住んでいた時に「THIS LOVE」を初めて聞いてめちゃくちゃハマりました！

日本に帰ってきたときには誰もMAROON 5を知らなかったので、とにかく周りの人に彼らの素晴らしさを伝えまくりました。そしたらみんなもすぐにハマってくれました！

彼らの音楽は独特でとても聞きやすいです。たぶんそれが全世界で売れまくった理由なんじゃないかと思います。マジ最高！アルバム持ってて損は絶対しません！



一家に１枚！！！

『Sunday Morning』をじっくり聴きたくて購入したので、１曲目のイントロを聴いて衝撃を受けました。

イメージ全然違う！（笑）

だからといって期待はずれではなかったですね。

むしろその逆でどの曲も素晴らしい。

バラエティに富んでいておまけにここまでバランスが取れている１枚は珍しいのでは？

　「Ｍaroon 5」にハマッたキッカケは洋楽特集番組で流れてた「Ｔhis Ｌove」のＰＶを偶然見てからです。ＰＶ自体はかなり妖しい感じだったのですがそのメロディーを聴いた途端、「好き！」と直感しすぐに購入しました。最初の１番目のトラックでもうノックアウトされました。私などが音楽を語るなんておこがましいですが１曲目から「何というセンスなんだ！？」と嬉しい驚きでした。どの曲も素晴らしい！！捨て曲なし！！もう飽きるまで聴き倒しまくりました。耳鳴りがするほど（笑）マジで中毒になるような後を引く心地よさというか・・・。あまりにも聴きすぎて今現在はお腹一杯で控えてる状態です（笑）

　妹にも勧めたら妹も大ハマリしてくれました。洋楽の中で私の一、二位を争うほどのお気に入り！ということで☆五つ！

　

ファンキーなグルーヴとキャッチーなメロディラインが満載！！！なアルバムです。



久々にいいアルバム聞いたな〜と思ってしまいました。

それぐらいいい曲が揃っております。

特にファンキーフレーバーなギターはフレーズ作りのお勉強になります。是非ぱくらせていただきますm( __ __ )m



私の友がこんないい曲ばっか入れちゃって次のアルバムだいじょーぶなんか？？

と言ってましたがきっとだいじょーぶ。

次も期待に応えてくれるでしょう・・・。

私が知っている「Sunday Morning」はピアノのバッキングから始まり、歌とリズムが乗ってきたのですが、

このCDには別バージョンが収録されていますね。

ピアノから始まるバージョンのほうが好きなので、残念です。

USシーンでもマルーン５の様な繊細な楽曲を提供してくれるバンドやアーティストは、珍しい。全曲捨て曲などありえません。２００７年５月にセカンドアルバムが出ますが、それに先立って発表されたシングルは、素晴らしいとしかいい様がありません。昨今はUKシーンの新人バンドの台頭で、やや元気の無かったUSロックシーンもリンキンパークの新作やナインインチネイルズ、マリリンマンソンの新作など目白押しです。見逃せません。とにもかくにも、マルーン５のセカンドは、買うべし！！

B'zがTHIS LOVEをカバーしていたので、そちらから入りました。

最初はB'zバージョンの方が（日本語なので）気に入ってましたが、

アルバム全体を聞くと、これは素晴らしいアルバムだと気付きました。

コマーシャルで耳馴染みな曲もあったりで、すぐに好きになりました。

何より１曲目から何かワクワクするものがありました。

このアルバムが売れているのは知ってましたが、正直、あまり興味なかったのですが、

今となっては大好きなアルバムの１枚になりました。

音の間のとり方、グルーブがいい！

ヴォーカルのメロディーセンスも抜群。

アコースティックバージョンが入っておりこれがいいんですよ。

腰にクル感じです。

カルフォルニア出身だそうでビックリ、てっきりUKかと思ってました。

とってもいい曲でした。
CMで、なじみの曲なので聞きやすかったです。
サンデイ・モーニングはなんだか癒されます。

人の死をテーマとした「おくりびと」がアカデミー賞に選ばれましたが，本作も“死刑”という人の死と，それに携わる人たち，その周りの人たちを描いていて，ハートにジンワリと効いてきます。

筋書き良し，役者（演技）良し，単に泣いたり笑ったりするだけじゃなくて，登場人物のそれぞれにドラマがあり，見る者に自然とそれが伝わるという，やっぱり映画はこうでなきゃ。



主人公の平井（小林薫）は，死刑囚の看守を勤める刑務官です。真面目に職務をこなす彼が，夫に先立たれた子持ちの女性（大塚寧々）と見合いで結婚をすることになります。妻と子を得た彼は，長い休みを欲するようになりますが，そんな時，金田死刑囚（西島秀俊）の死刑執行が言い渡されます。

執行日が決まると，ロープを首にかける役，床板を外すスイッチを押す役など，刑務官の中から担当する役が割り振られます。中でも吊るされた死刑囚の体を下で支える“支え役”は，最も敬遠される役割ですが，務めた者には一週間の特別休暇が与えられます。

映画はこの“支え役と特別休暇”に焦点を当てながら，刑務官と死刑囚と彼らを囲む周りの人たちの心情を描いており，新婚生活に向かって進行するシーンと，処刑に向かって進行する拘置所のシーンを交互に映し出すことで，生と死の両局面を鮮やかに対比してみせています。



平井と組んで支え役となるも，腰を抜かして床にへたり込む定年間際の刑務官に菅田俊，平井の支え役志願に激怒する上司に大杉漣，軽率な新人刑務官に柏原収史と，脇役陣もそれぞれキラリと光る好演を見せています。



ラストの親子三人の姿が描かれた子どもの拙い絵は，果たして金田が平井に贈った絵と何が違うのでしょうか。死刑制度そのものについても考えさせられる秀作です。

私はこの映画を見るまでは死刑については賛成だったものの、見終わってからは、賛成・反対どちらかきかれても即答できなくなりました。

もちろん罪は償わないといけませんが、必ずしも死刑は必要なのだろうか、と。

命を断ち切られることで罪を償ったことになるのだろうか、と。



小林薫さん、大杉漣さんのキャラのせいかもしれませんが、お話は比較的淡々と過ぎていきます。刑務所の日常はリアリティがありました（本物を見たことはありませんが・・・）。

死刑囚を演じた西島秀俊さんが諦めを漂わせつつも静かで透明感のある美しさで、その姿に心を打たれました。



ただ、やはりテーマがテーマだけに重かったです。

淡々と重い感じでした。



劇場に見に行ったのですが、その直後に幼女連続殺人事件の犯人だった人の死刑が執行されたこともあり、死刑制度そのものや、死刑の意味についていろいろと考えるところがあり、見終わってからしばらくは重い気持ちですごしました。



死刑執行の担当といっても１名ではなく、死刑囚の体を押さえておく人（２名）のほかに、スイッチを押す人（３名）やその他の仕事の担当の人も必要で、一度の死刑であんなにたくさんの係の人が必要だということは映画を見るまで知りませんでした。

今までは新聞やニュース等で死刑があった旨が報じられても、刑務官の人のことなどは全く意識していませんでしたが、これからは「死刑執行」のニュースを見るたびに、この映画のことを思い出すことになると思います。



裁判員制度の導入を控え、この映画は死刑の意味や制度そのものについて考える機会になるのではないでしょうか？



見終わった後、気分的にしんどくなったので☆３にしようかと思いましたが、西島さんがとてもよかったので☆４にしました。

テーマの抱える重みとともに本当に、静かな映画でした。

子連れの女性と結婚することになったベテラン刑務官が、新婚旅行のための休暇を得ようと、死刑執行の支え役を買って出たことからわき起こる様々な葛藤が、刑務官と死刑囚のリアルな日常描写とともに静かな緊迫感の中で綴られます。

　

静かに話が進んで行き、処刑のシーンも静かに同じテンポで進むんですが、その分衝撃が大きい。普通の一般人には想像を越えた死刑が執行されるまでの裏側。小林薫、大杉漣、西島秀俊など芸達者キャスト揃いで、セリフがなくても スクリーンに 映ってるだけで、いろんなものが伝わって来たり見えてきたりします。そして、判断や 印象・感想は、観た人それぞれにゆだねています。



私個人的には、死刑制度に関しては廃止論者ではありません。ただ、仕事とは言え、彼らにこんな重い傷を負わせていいのかと思う。本作のコピー『生きることにした。人の命とひきかえに。』がズシリと重い。せめてもの救いは、主人公と再婚相手とその子供の幸せそうな姿。

仕事をしっかりやっただけのことなのに、この傷を背負いながら幸せであって欲しいと願わずにはいられません。　

レンタルで借り、友人から借りてもう1度見て、ついに買ってしまいました☆☆☆

好みは分かれると思いますが、ハリウッドバリバリのエンターテイメントじゃなきゃ満足しない方は最初から目にも留めないでしょうw



透明感のある、美しい映画です。

この監督の前作[tokyo.sora]より、よりわかりやすくて好きです。

４人の演技も本当に秀逸で非の打ち所がないのだけど、個人的には映像の美しさにやられます。

光と影の使い方が絶妙で、特に前半の自然光とかは「美しい」としか言いようがない。

叙情詩の様な作品です。



あまりにも大好きなので、好きな人に「見てっ！！」と強引に貸しましたwww

まず、この映画は映像がすごく美しい、中でも印象的なのは場面ごとの空のカット。そして、静かに物語が進んで行く見ていてそれが心地良い。登場人物も少なくてストーリーもシンプルだから役者やスタッフの実力が良くわかる、見る方にも見る力を求めている気がする。 何年か先、自分が成長した時にもう一度見たいと思える映画です。

舞台は片田舎（？）ののんびりとした感じの水門がある町（瑛太も宮崎あおいも制服が良く似合う）。作品上説明は無いが幼馴染か何かの二人と、その間にちょっと大人の女性として入り込む

宮崎あおいのお姉さんの関係が微妙な距離感で描かれる前半。なんのことなく繰り返されるギターのフレーズがストーリーにうまく絡み合っていく。



後半、時が17年飛んで、舞台が牧歌的な水門のある町から東京にうつり、瑛太が西島秀俊に、宮ｱあおいが永作博美になる。うっかり見た『世界の中心で愛を叫ぶ』で唯一すごいと思ったのが森山未来が成長して大沢たかおになるというキャスティングだったが、宮崎あおい(17歳の役)→永作博美(34歳の役)というのはそれに次ぐものを感じた（瑛太→西島もなかなか悪くない）。

そんな瑣末なことだけではなく作品として良いのでお時間があればぜひ見ていただきたい。

出演者それぞれの演技力が高いことが伝わってくる作品。



台本が無いという状況が創り出した超自然体の人間関係が伝わってくる。



恋愛映画にありがちな、やらせっぽさが無い純粋な作品だと思う。



一見の価値がある、見て損のない映画です。

せつなっくないっスかこれ。と思える青春時代を送ってきたかどうか、そんだけ。

あんなの理想だよ、とか美化された過去として捉える人は、まあそんな人生ってことか。

女優二人が１０代と３０代を好演。素晴らしい。ニシジマヒデトシはなんかイヤラシイ感じが逆にリアルだった。男って・・・と反省したのはボクだけですか。



「好きだ、」

この苦しくなるようなせつなさだけでいい。見る価値あり。

確かにラストのギターはどこまでも透き通って響きました。手法はベタだけど。