伴杏里

1972年のいわゆるあさま山荘事件について、いかにしてそれは起こった（起きざるを得なかった）のかを、「総括リンチ」を含む連合赤軍の前史を含めて描き切った後世に間違いなく残るであろう若松孝二監督渾身の力作。長尺ではあるが、殆ど無名（失礼！）の若手俳優たちの好演技が生み出す画面に満ち満ちた緊張感の故、映像からは片時も目が離せなかった。



今まで本でしか知り得なかった遠山美枝子の死の実際など、映像で見せられると改めてその凄惨さが伝わってくる。また、大変卑近な云い方だが、現代日本の学生運動史の流れを俯瞰できるという意味での学習上の効果もあり。更に云えば、企業をはじめとする組織の持つ「病理性」についても、裨益するところ大。



なお、本作については、やはり朝日新聞出版刊の『若松孝二 実録･連合赤軍 あさま山荘への道程』（2008年）が更なる理解を深めるためには好適だと思う。

まず、今作は左翼のプロパガンダ的な映画ではない、という事を言っておきたい。

これはこの時代の情勢という、とてつもない大きな潮流に狂わされ、

浮かされた若者の愚かさや情熱、狂騒を描いた青春映画である。

限りなく実録に近い監督の視点は、若者達の心情を細かく描いている。

ジム・オルークによる主題歌が熱く響く。



DVDで保存用として持っておくのも勿論だが、

やはり今作は今後もスクリーンで観たいと思う。

３時間１０分の長尺ながら、役者による迫真のドラマと実際の記録フィルム挿入でドキュメンタリーを観ているようで、あっというまに観終えました。

また、60年安保前後から解きほぐし、掘り起こし、６０年安保闘争〜安田講堂〜よど号ハイジャック〜ブントの分裂といった、時代背景をキチンと時間を追って描いており、原田芳男のナレーションもあって、学生運動の盛り上がり、そして党派対立による暴力的衝突、各派のリーダー格であった者たちの逮捕等を経て、連合赤軍が結成に到るまでの経緯がすごく分かり易かったです。

そして、メインである山岳ベースや、あさま山荘で何があったのかが、可能な限り人脈を辿り元革命戦士達に取材を重ねたらしく、しっかり描かれています。「あさま山荘」に立てこもってからの描写は、３０分もないと思います。



彼らが、その言葉自体に追いつめられていった「自己批判」とは「共産主義化」とはなんだったのか？　「私」を否定して初めて共産主義化された革命戦士であり、それができないものは日和見であり、プチブルであり、反革命の温床であというロジック。

そして結局は「自己批判」「総括」「総括援助」と進み、集団殺人事件となってしまった。優秀（？）なリーダー不在で、Ｂ級、Ｃ級のリーダーに引き継がれたということも大きな要因だったのかな。



浅間山荘において、坂口弘の言葉によって説明される、彼らの位置や、行動理念は、とてもよく分かる。死んでいった同志への落とし前をと語る者たちに対して、抑え込んでいた気持ちを爆発させ、「勇気がなかっただけじゃないか。俺も、あんたも、あんたもあんたも」と詰め寄る少年の気持ちも。

民衆の賛同を得られない革命など、成功するはずはないのに．．．。

連合赤軍を扱った映画として評価したい。

しかし彼らの行為を何か英雄的、悲劇的に描く作者の視点に同時代に連赤をテレビで見た世代としては違和感がある。

彼らの行為のおかげで左翼運動は退潮したのだ。

警察相手に銃撃戦をやったから反権力という若松の主張を嘲笑いたい。

これはもはや映画の枠には到底収まりきれない強烈なインパクトを持った作品、あまりに痛ましくて、切なくて、虚しくて、観終わった後安易に語る事への虚無感を感じてしまう。

“あさま山荘”と“同志殺し”については、坂口弘、坂東国男、永田洋子ら当事者の著作を始め今まで数多く語られてきたが、映画は赤軍派と極めて近い関係にあり、恐らく劇中登場する重信房子に資金カンパを行っていた文化人のひとりであっただろう若松孝二が撮り上げただけに、その視座に息を呑みつつ引き込まれる。

映画は６０年安保以降の新左翼運動を包括的に紹介しながら、ブンドから分派した赤軍派の成り立ち、革命左派との共闘を追い、その後は榛名山でのベースキャンプでの自己批判、総括の名の下でのリンチ粛清に大半が費やされる展開。戦後昭和史に残る「あさま山荘事件」よりも、新左翼陣営やシンパシーを感じていた者たちにとって遙かに衝撃が大きかったあの凄惨な出来事が克明に描かれる。

今作は、当時赤軍周辺に居た人たちから、その事実誤認ぶりとあまりの直截的な再現ドキュメントに終始している事への批判も出ている。

なるほど、と思う。でも、これは飽くまで映画。あれから３５年以上が経過した。彼らを非難するのは容易い。だがここは、社会の不正、不平等、搾取を怒り、ドロップアウトして革命を夢想しながら、いつしか人間の道を大きく踏み外してしまった彼らの軌跡と思いを、私財を投げ打って、渾身の力で取り組んだ若松の男気と折れる事なきその信念こそ讃えるべき。

ラスト近く、籠城した５人の中で最年少の１６才の少年による絶叫。“思想”的に最も未熟であった彼の言葉こそ、「革命的共産主義戦士」への呪縛に取り憑かれ、自家撞着した者たちへの、若松からの返答ではなかったか。

決して観る者に媚びる映画ではない。今作に興味を持たれた方は、朝日新聞社刊行の公式パンフレットを、より深く作品を読み取りたい方には、２５０ページ全てを特集した「情況」６月号をお薦めする。

劇場版ではカットされた“中高生時代”、“杏と婚約者との出会い”シーンが収録されているエクステンデッド版の収録されているこちらの方が内容がよくわかり絶対オススメ。

何よりも中高時代の北村大悟役の池松壮亮(いけまつそうすけ)君の演技がそれはそれは素晴らしい！！拍手喝采です。

それを見るだけでも価値があります。

映画の仕上がりは少々雑な部分もありますが、池松君の素晴らしい演技力でそれをカバーしていると思います。

今後の活躍を期待出来る素晴らしい俳優さんです。

大人時代の大悟や杏より中高時代を演じた池松君や夏帆ちゃんにきっと心奪われますよ。

青春時代の甘酸っぱく切ない心を思い出させてくれるいい映画ですよ。

こちらの作品は、たまにドラマを映画にする必要があるのかという意見も見受けられますが

ドラマを映画化したというより、原作の漫画の部分を大切にして、映画化した作品だと思います。

原作を知っていると端折られてる部分が多いため、物足りなく感じるかもしれませんが

映画なのでグダグダ説明せずにストーリーもヒロインと相手に絞ったのは良かったと思います。



見てて良かったのは、2007年には映画『天然コケッコー』で自然体の演技をしていた夏帆さんの成長した心のこもった演技、

また、映画の『ラストサムライ』や『男たちの大和』、また大河ドラマといった渋い作品で子供ながらも名演技を見せていた池松壮亮さんが、恋愛ものの映画で甘酸っぱい青春時代を演じているのがとても新鮮で、この映画でもさすがの演技を見せていました。

この若い2人の演技をみていると胸が締め付けられるなんともいえない懐かしい切ない気持ちになりました。

少女漫画が原作で、10代のラブストーリーとなると、リアリティの薄い、妄想感覚のお話で終わる映画になりそうなところですが、この2人の心のこもった深い演技が凄く良かった。

また島根の景色がとても綺麗で、行ったこともないのに帰りたいような懐かしい気分になりました。



ツインエディションだと、特典ディスクに本編に収録されてないカットされたコミカルな部分も入っているので、それも面白かったです。

正直なところ、20分長くていいからこのカットされた部分も本編の映画に入れて欲しかったです。

私はずっと島根に住んでいますが、こんなに"砂時計"がヒットするとは思いませんでした。

ドラマも映画も好きです♪

皆さんもぜひ見て下さい☆


P.S.
商品の説明の欄のことですが、

仁摩サンドミュージアムです!!!
仁摩三度ミュージアムではありません!

少女時代の夏帆ちゃんがほんとうにかわいらしくて、

イメージビデオかってくらい…ってのは言いすぎですがいろんな表情を見せる夏帆ちゃんにメロメロ。

まっすぐな大悟を演じる池松くんも好印象でした。



2時間でまとめるために杏だけをピックアップしたのはよかったと思います。

いろんな方向に手を広げるとどれも中途半端になってしまいますからね。

ただちょっと恐いシーンはそこまでしなくても…って思いましたが。



胸がキューンとする原作のよさは残っていて私は好きだと感じる作品でした。

私は昼ドラと原作を見てたので、映画の方もすごく期待して見に行ったんですけど、期待外れでした…それと同時に怖かったです。杏のトラウマを強く描きすぎてて、大悟や藤くん椎香ちゃんのことが薄れてしまってたので残念でした…

映画という限られた時間の中で『砂時計』の世界観、登場人物の成長をもう少し丁寧に作ってもらいたかったです

夏帆さんは演技力もあって上手だなと感心していた。

漫画を読んだことなかった俺が見てみると

第一はつまらないなと思った。

全体として母の死を引きずってる所が

なんか見てるこっちが暗くなる感じで

結構退屈だと個人的には感じた。

　また、これはどの恋愛漫画、映画に

見られることだが、あなたが、

（お前が）いないと幸せに

なれない病には飽き飽きとしてため息が出た。

俺は各個人個人が幸せであって初めて

結びついた時にその幸せは

１＋１＝２になるのではなく４，１０，１００に

なるのであって、不幸な二人が

結びついて幸せになるというのは不安定的

幸せで欺瞞的な幸せであると思っているから、

あなたがいないと憂鬱、色あせた世界だわ

のような描写がありありのこの作品、

そして、最後の「今度は俺は幸せにしてくれ」

で終って、え？は？これで終わりと、

正直落胆してしまった。



漫画知っている人は楽しく見れるだろう。

夏帆さんは可愛い。最高。

天然コケッコーより魅力が出ていた。

女らしい魅力が。その点では

良かったな〜

「お父さん、藤て杏のこと好きなんだよ」

「よく知ってるね、どうして？」

　意外なことに、私の子供は、夏休みにＴＶドラマで見ていたらしく

なんかストーリーを知っているそぶり、

杏が引越して来たのは、母の故郷の島根県の山里の村、

母は離婚に、悲しみ、杏を残して行方がわからなくなる。

そして母の訃報が、戸惑い、苦しむ、杏、そんな時、大吾は

「おれが、ずっと一緒におっちゃるけん」と言って、杏を慰める。

大きな物語の展開は、ないけれど少女マンガが原作らしく、

少女の繊細な心の動きが汲み取れて、見る人の魂を揺さぶります。

　父親の元へ戻ることとなった杏は、遠距離恋愛の末、大吾との

別れを決意する。そして時は過ぎて、大人になった杏は、

婚約者との結婚が迫ったある日、帰省することに…大吾との再会

破断となった婚約、悲しみに暮れ、負の連鎖が続く…海岸のシーン

大人の杏が過去の出来事を思い出して、行方不明となった時の母の気持ちに

気づいたり、砂時計のようにひっくり返すと過去と未来の時間が繋がる、

そんなロマンチックなストーリー、甘く切ない子供の恋愛、

成熟した大人の恋愛、いきものがかり『帰りたくなったよ』のエンデングも

印象的でした。

ちなみに、私は、山陰を旅したことが、２度ほどあって、のどかな風景には、

癒されるし、なんか見たことがあるような海岸があったり、

ふるさとに忘れてきた大切なもの、誰もが気になる思い出の人

そんなことを感じさせる映画です。

コミックも昼ドラも観てません。

タイトル、そして要所要所に出てくる砂時計。

正直あっても無くてもどっちでもいーじゃんという印象。

何か深い意味があるのでしょうか？



やっぱり目を惹くのは夏帆さんの好演です。

今回はかなり体をはってるシーンがあったような気がします。

十数年後に松下奈緒さんに変身してるのは、そーなっちゃいますでしたが(苦笑)

ストーリー自体は意外とダークですね。

それでも一途な男気や学生時代の友情関係など、心温まりますね。

杏を「おれが守っちゃる」と大悟が言った。

私には、ヒロインの杏より

とにかくひたむきな大悟の愛が胸を打った。

杏はどちらかというと、悲しさより今っぽい笑顔が光る。

そのせいか、田舎純情の大悟の方が、俺好きじゃ。

テーマの砂時計のように、

人間は過去にも戻ることもあるし

やり直しもできる。

ちょっと古い感じのする恋愛ドラマでありました。

本作はまず舞台が素晴らしい。島根県ロケの空気感はノスタルジーの醸成に十二分の効果があったし、何より人のやさしさが琴線に触れる。加えて俳優たちの演技力もこのシャシンの世界に上手くはまっていた。夏帆は本当に田舎風景が似合う女優だな、と（笑）。本当は原宿でスカウトされたのはプロフィールでも明らかだが、とにかく都市よりも山合いを歩くほうがサマになる。原宿ロケもあったが、これまた田舎から出てきた感満点だったし。池松壮亮もさすがハリウッド仕込みだけあり、１０代の甘酸っぱい恋を満点の演技で締めた。岡本杏理は所属も夏帆の後輩にあたるが「ＳＭＩＬＥ」の演技がフロックでないことを証明してみせた。それと藤村志保の鬼気迫る芝居。これがなかったら本作の印象も変わっていただろう。孫役の松下奈緒と抱き合うシーンはまさに「極上」であった。やっぱり「家族」にはおばあちゃんが必要だ、ということ。どこかＲＥＭＥＤＩＯＳを彷彿とさせる音楽もノスタルジー感抜群で、これだけで涙がでてきてしまうぞ。東宝＋ＴＢＳとしては「小品」の部類かと思うが、これは秀作である。佐藤監督の現在までの仕事でもベスト作だろう。ぜひ観てください。

私は女性ですが、かわいい写真集が大好きで、今年は買いすぎて、開けて見て、後悔するものも少なくなかったです。というのも、やはり女性の写真集は男性の要望に応えるべく作られているようで、被写体本人も不本意だろうなあと思うような服を着せられて、男性が喜ぶような顔とポーズを要求されている・・・と強く感じてしまうのです。女の子が違うだけで、パターンが決まっているとも。時々、痛々しいのです。

だけど、この写真集は本当に良かったです！一人一人の個性に合わせたおしゃれな衣服をまとい、普通の町並みに現れた、天使たちのそれぞれの嘘のない笑顔・・・そんな気がして、何度見ても自然に自分がニコニコしてしまい、癒されます。私には、かわいい少女への憧れがあるのでしょうね。

残念なのが、間に挟まれるくだらないラブストーリーです、ないほうがよかった。ま、気にしない、気にしない。

余談ですが、この写真集を好きな人には、私は広末涼子の「relax」(私が女の子の写真集に興味を持つようになったきっかけであり、未だ私の中ではNo.1なのです)、上戸彩の「natural」をお薦めします!

雑誌Relaxの中でも、特に好きだったこの連載。



直角さんの妄想ストーリーからもわかるように(笑)、

写真のなかの女優さんやモデルさんたちは

｢身近にいるマドンナ｣という雰囲気。

決して、到底手の届かない存在ではなさそうな。



みんなとてもナチュラルに、素敵に撮れてるんです。



なかなか豪華な顔ぶれですし、

このお値段でも損はないと思います。



女の子も見れば楽しいと思います。

この写真集の素晴らしい点は、見る側の視点で写真が撮られていることにあるのかもしれない。
普段着のような服装で、街角や空き地やお店・部屋などでその場に居て、その子を見ているような気にさせるような、さり気ない魅力にあふれている。レンズを透して想像力を刺激する、写真家の技量とアイディアが感じられるのだ。
もちろん、それは被写体の女の子の多彩な個性とかわいらしさがあってのこと。
もう、やられっぱなしです。

この写真集がすばらしいと思ったのは、そこに登場する少女たちが、それなりの女優だったり、モデルだったり、私が知らない人もいましたが、それなりの有名人ばかりでありながら、写されている視点が、普通の少女という点です。
どこにでもありそうな、街並みのなかで、どこにでも歩いていそうな女の子のような格好でさりげなく写されています。それでいながらも、少女たちが、とても魅力的に見える点が、この写真集の成功している点といえるでしょう。
水着でも、リゾート地でも、パーティー服でもなく、普段着に近いようなスタイルで、それでいて彼女たちの可愛らしさを捉えている点、一般のアイドル写真集などとは一線を画しているといえます。

　リラックスにて毎月の連載。佐内さんの柔らかくて自然な写真が女の子の可愛さをめちゃくちゃアップさせ、著者の空想・妄想の濃さ、インタビューに毎回、圧倒され大爆笑してました。後々見返してみると今、活躍してるあの子も出てたんだ！と改めて驚くことができたり。それも楽しみの一つでした。
そんな連載が写真集になるとは思わなかったので嬉しかったです。
今よりも初々しかったり幼かったりする表情もすてきです。
　

ピカ☆ンチの５人の表情が文だけなのにいきいきと出ていて、映画に行ってないのに、行った様なそんな気分がしますo(^_^)oそれと、最後の
河原さんのあとがきがサイコーです！謙遜しているけれどどこか自慢しているような、そんな文庫版ピカ☆ンチのメイキングが笑えます。
つまりまとめると、河原さんは天才！と言うことです☆
でも、映画の内容と少し合っていなかったのが残念です↓

なんとピカ☆ンチの小説本です！！
映画の脚本も手がけた河原さんがお書きになりました。
映画だけでは物足りない！もっと知りたいという人にお勧めです！
現に私ははまってしまいました。笑　
原案者はみなさん知っての通りＶ６のイノッチです！
嵐ファンにもイノッチファンにも・・・
そして・・・河原さんのファンにもこの本はもってこいの商品だと思います！！

この写真集が僕が初めて買った写真集です。

別に買う予定はなかったのですが、表紙の目力にやられました。

内容はというと、今の露出の高いジュニアアイドルと比較しても高い露出。

しかし、何より萌えるのが、そういう写真を撮られながらも、タイトルどうり、恥ずかしいという顔を終始変えてなかった所。

人前で水着をしかも海に行く訳でもなく、ただ見せる為に、晒す。

この年代の少女からしたら、当たり前であり、ある意味ではとても自然です。

今は女優として大活躍ですが、今後も是非、写真集を期待しています。